默片就是没有声音的电影。
比赛的时候，他们让肖恩举着一个小卡片，上面会有一些写好的文字。
然后，他俩看完卡片后，全凭肢体语言和免不表情，来表演卡片上的文字内容。
贝尼费尔图曼的表演挺好，但确实对默片这玩意儿不太熟。
但唐尼对此却称得上拿手绝活了。他当年就是凭借扮演默片大师卓别林拿的另一个时空的奥斯卡最佳男主角提名。
所以，这一场比试下来，他完全凭真本事获胜，让《比蒂贝蒂》剧组的所有人为之心服口服。
有本事的人到哪里都是受欢迎的。
这群大佬们立刻以飞快地速度融入到了剧组之中，并且，偶尔，还会人跑来挖墙脚。
对，就是那个闲着没事干的布兰德。
这位特别喜欢收拢历害人才的精明制片人，在注意到肖恩这个《比蒂贝蒂》剧组‘人才济济’后，开始了孜孜不倦地试图说服这些人：“都别干群演了，给肖恩当群演，他能给你们多少钱啊（肖恩：咳，我站旁边呢），来跟我干吧！我保证，捧你们当主角。”
唐尼微笑着拒绝说：“……不了，不了。”
肖恩暗暗点头，在心里想：“确实也不行，回头他们度完假还得回去呢。”
然而，唐尼说得是：“不了，不了。我们计划买个公司，自己单干。”
肖恩：……你们，假期够长啊？这是什么假？寒暑假吗？
布兰德这时候根本没意识到自己面对着什么。
他还在那故作精明，一副投资专家的口吻说：“买公司啊，有志气！但这个有时候也是要看眼光的，我对这些算是比较懂，你们计划要买哪家？要不然和我说一下，我给你们参谋参谋？”
唐尼眨了眨那双大眼睛，饶有兴趣地问：“你听过漫威吗？”
肖恩：卧槽！！！！
“漫威，那家和DC竞争，竞争到快破产的公司？”
布兰德眉头紧皱：“你们可得好好考虑，会赔吧。”
肖恩不禁在心中呐喊：“不……到他们手里，一定就不会赔了，相信我。”
这个和以前世界相似的平行时空里，有DC当然也有漫威，两家漫画公司依然是竞争对手的模式出现。在最开始的时候，肖恩想搞漫改电影，第一反应也是考虑过漫威。可问题是，他当时没门路和漫威搭上线，相反，斯蒂文导演却和华纳那边合作密切，很轻易地就拿到了DC的拍摄许可。
之后的发展，自然不用说了。
与此同时，在DC电影成功发展时，作为竞争对手的漫威却因为缺少合适的演员和掌舵人，迟迟没能发展起来。
不过，现在不用担心了。
凭借《钢铁侠》，一手撑起漫威宇宙的男人来了。
唐尼还在那假惺惺地谦虚：“没事，赔了继续回来当群演。肖恩人很nice，肯定愿意付薪水。”
肖恩：……
忽略这些以后的事情……
在唐尼他们到来后，虽然也能融入剧组，但他们本身和这个星球有些不同的气质，和过分出色的表演才华，还是使得他们和剧组原本的成员们，形成了非常大的差异和不同。
这些不同给剧组带来了一种另类的影响。
类似于鲇鱼效应。
本来肖恩和理查德是以一种放松的心态来饰演角色的。
同时，他们又出于不想惹外界关注的心理，所以，没有对外招人，剧组大部分成员都是亲朋好友，或者亲朋好友的介绍。
这些行为并不算错误，剧组的每一个人也都非常友好。
但他们都很好的结果，就像是一群追求平稳的沙丁鱼一样，安逸得几乎毫无斗志。
拿苏珊娜举个例子来说，一般正常情况下，剧团里是不可能只有一个女高音。
在演某个剧的时候，苏珊娜即使是已经板上钉钉地被确定为女主角了，可在她身后，还会有两到三个替补，只要她稍微有一点儿发挥问题，或者身体出了什么状况，那些替补会冲上去，紧紧地抓住机会，毫不客气地将她顶替。
在这种激烈的竞争中，演员是容不得犯一点儿错的。
但《比蒂贝蒂》这个剧组不是，大家虽然都很认真和敬业，可没有那种近乎残酷的竞争机制，人不自觉地有些过于放松和懈怠了。
在这种情况下，唐尼他们一群人的到来，就仿佛一条条活泼好动的鲇鱼。
彻底搅乱了一池的死水，给整个剧组来一剂强心剂，唤醒了所有人的斗志。
在排练的过程中，几乎每个人都产生了被大魔王笼罩着的恐惧感。
他们瑟瑟发抖地想：‘天啊，如果最后演出的时候，我表演出来的效果，特么的还不如一个群演，那是得有多丢人？一定会被观众嘘下台去的。’
不是看不起群演。
而是，怎么能输给群演？！
所有人再也不敢悠悠闲闲地浪了。
他们全都紧张地抱起剧本，对着自己的角色钻研八百遍。
作者有话要说： 【注1】唐尼：小罗伯特唐尼，漫威电影钢铁侠的扮演者；阿尔帕西诺：教父的扮演者。
【注2】漫威就是破产过，破产地各种卖漫画版权，所以，蜘蛛侠早几年混另一个宇宙，就是因为版权被卖出去，漫威自己不能拍了，这几年才合作回来的。
简略介绍，主要还是以文中剧情为主。
第177章 排练的一些琐事
‘城市里发生枪击案, 勇敢的检察官大人冲锋在前……’
在和一家剧院签订好合作的合约后，《比蒂贝蒂》开始了长达几个月的漫长排练过程。
很多人不喜欢这个过程。
因为, 不同于正式演出时的五光十色，在练习的这段时间里，每个人都挺灰头土脸的。
舞台上光秃秃的，简陋的老鼠跑过去都能一眼看到, 空空荡荡, 什么都没有。没有布景，没有道具，连演出服也没有做出来。大家只能穿着自己日常的衣服, 在舞台上进行一场场没有观众的凭空表演, 还得很大声、充满感情的朗诵那些台词。
整个过程, 十分地枯燥无聊。
但任何美好的表演, 背后总要有这样的付出。
第一次在剧院正式排练的那一天, 大家是一起过来的。
他们这几天相处很好, 气氛非常放松, 彼此随意说笑，脸上也挂着愉悦的神色, 连坐在轮椅里, 每天都仿佛奄奄一息状态的罗德里克也露出了一个笑脸。
等排练的时候, 他们就这么高高兴兴地走上舞台, 各就各位。
亚当和伊凡导演一起坐在了距离舞台很近的地方。
前者的表情有些激动，脸上带有那种，明显的‘想要看到自己的剧本成功出现在舞台上的’迫切心情；而后者的神色就淡定了许多, 他安安静静地把纸质的剧本打开到第一页，又掏出了一根笔后，才抬头望了望准备就绪的演员们，郑重地宣布：“第一幕，第一场。”
于是，本章开头的第一句话，就这么平平淡淡地被一位配角演员念了出来。
这个演员可能没有意识到，但在别人听起来，他声音里既没有什么兴奋，也没有什么紧张，更没有什么期待，无精打采地像是没睡够觉一样。以至于，他仿佛念的不是‘勇敢的检察官大人冲锋在前’而是‘检查官大人下班了’。
肖恩下意识瞥了一眼伊凡，很担心这个不太好的开头，让比自己还‘年轻‘的小导演生气。
可看起来年轻的伊凡导演，却比任何人都沉得住气。他一边认真地听和看，一边开始用笔不断地在剧本旁边做着标准。在这个过程中，他没有一次去打断舞台上任何一个人的表演。
肖恩于是收回心思，开始专注于自己的角色。
事实上，当他念出台词，唱出第一句的时候，对自己的表现同样不满意。
但他也知道，这很正常，观众之所以能在演出那天看到舞台上精彩出色的表演，全都是演员在幕后排练了几百、几千遍的结果。虽然说，大家都想一次入戏，在第一次排练的时候，就展现出惊人的实力，发挥得超精彩超棒，但那真的是极少数，或者某些YY小说里才会出现的情况。
正常人取得的每一份成就中，无不包含心血和汗水。
所有人都坦然自若地面对着自己的不足，不耽误时间地快速开始了第二场。
今天，他们要先把所有的剧情都过一遍，然后，再更加细致，又针对性的排练。
第一场基本算是草草地通过。
第二场才稍稍有了些起色。
这时候，最出彩、发挥最稳定的是理查德。
那位名叫阿尔德的助理检察官，在小酒馆里，对着他家女装的检察官大人满脸仰慕（发花痴）的时候，理查德的表演极具感染力，仿佛一场森林大火，呼啦啦地烧了起来。
可惜的是，整个剧组都不承认他‘实力过硬’，而认为他是‘本色出演，毫无难度’。
贝尼费尔图曼十分流氓地问他：“敢不敢和大家说说，你唱‘多么冰凉的小手，愿意让我把它温暖吗’的时候，你心里在想什么？”
理查德尴尬地说不出话来。
但肖恩在一旁得意又诚实地回答了：“他当然是在想我啊，这你都听不出来吗？”
然后，他一下子又有些恍然，很同情地望着这个老恶棍说：“贝尼，如果你连这种都听不出来的话，那你活了五十多年，还打光棍就真是不稀奇了。”
贝尼费尔图曼被气了个半死。
他试图告诉肖恩‘有一种单身，叫做主动单身’，以及‘喜欢我的人多得数不清’。
可惜，肖恩看了看他中年发福的身体，只觉得他在吹牛逼。
排练到第三场的时候，演员们终于开始渐渐找到了感觉，进入正轨。
他们不再如之前那样突兀地尬演，而开始有了一种行云流水的顺畅感。
至今为止，肖恩已经合作过很多出色的导演了。
每个出色的导演和演员合作的时候，都会不同的态度和风格。比如，威廉导演一向不喜欢演员有自己的想法和意见，也不喜欢去和人解释，坚持剧组中的所有人，只需要听他指示和吩咐就好，电影怎么拍都由他来负责；斯蒂文导演同样要求剧组以他为主，但却不介意演员有自己的想法，面对演员的疑问时，也愿意进行一些解释。
这次的伊凡导演，对演员来说，大概是个……很没存在感的导演。
他完全不会像别的导演那样，拿着个大喇叭，走来走去地大声嚷嚷着演员的走位，也不会对演员的表演进行任何的公开评价。
但他会私下和演员谈话，不是正式的谈话，而是那种好像聊天一样的语气：“肖恩，我刚刚看到你唱‘世间最美的乐事，莫过于跳舞’那一句时，脸上是没什么表情的，你为什么不笑一笑呢？”
“笑？在那里有必要笑吗？”肖恩不明所以地问。
导演点点头说：“既然都是‘世间乐事’了，应该会有一种发自内心的喜欢和沉醉吧？当然，你处理得也不算错，检察官大人的性格确实有高冷的一面。可跳舞也是他喜欢的东西……”
肖恩不禁低头思考了一会儿，才谨慎地答复他：“你说得没错，我下次试试笑一下。”
伊凡满意地补充了一句：“要不明显的那种笑，记得好看、得意一点儿。”
喂，怎么笑才算是好看啊？