而后四周都响起了掌声。
程甜甜的目光忽然柔和下来，甚至带着点羞怯。
她虽然直播了这么长时间，但忽然面对如此海量的善意，还是觉得有些无所适从。
幸好，施冉也来到了片场，在角落里默默给了她眼神鼓励。
乔翼桥重新看了一遍素材
，觉得效果不错，然后喊出了他的经典语录：“来，我们再保一条！”
都说万事开头难。
第一条拍的如此顺利，之后的戏份也就顺利了起来。
经过半个多月的拍摄，已经把很多艰难地戏都高质量的完成了。
而他们所要面对的，就是整个拍摄期可以称得上是最难的一个挑战了。
水下傩舞。
现实生活中当然没有在水下表演的傩舞。
但乔翼桥决定把汉朝的这段代表爱情的傩舞放到水下来拍。
一来，女主角加入傩舞的原因本身就跟水有关，这次和阿默饰演的男一号在水下重逢，也是他们爱情的开始，显得非常有意义。
一来，只是想想水下傩舞的效果，都会觉得非常好看。
这是乔翼桥第一次拍水下的戏，也是两位主演第一次拍水下的戏。
要说不紧张那是不可能的。
但他们也没想到一来就遇到了一个大问题。
现场置景已经结束，这是皇宫中的浴池，四周金碧辉煌，而女主在这一世成为了一位宫女，她即将要去边塞与单于成婚，她不愿意这样做，想在水池中溺死自己。
还没开拍，乔翼桥忽然听到一声：“漏啦！”
然后，他看向现场，只见原本应该是皇宫中的浴池的塑料围挡不知道为什么露出了一个缺口，水正从中间淙淙地淌出来。
现场一片混乱，所有人都对这样的场景感到懊恼。
这几乎毁灭了一整场戏。
然而乔翼桥看着那已经溢满水的皇宫置景却面露兴奋。
“快、快叫来两位主演！”乔翼桥喊道，“此时不舞，更待何时？！”！
第66章
原本这场戏的设计是全程在水下傩舞，以体现二人那种乍然相见又分离的感觉。
但乔翼桥忽然想，如果让两个人从水下一直跳到水上又如何呢？
甚至，大水淹没了整个宫殿，在两人的舞蹈之中大水才渐渐褪去，变回如常的样子。
这不是更好的表达了“镜花水月”吗？
说干就干。
他先是趁着屋子里的水还不少，让程甜甜和阿默拍了一条。
然后，他趁着片场在重新收拾的功夫，请傩戏老师进行了重新的编舞。
确定好他们是什么时候在水下跳，什么时候水漫过整个宫殿，什么时候水褪去……
这虽然增加了工作量，但一来能把现在已经被水泡过的置景用上了，二来也确实好看。
所以工作人员们也都毫无怨言。
幸亏随着工业化的升级，现场对于这种水泡的事儿也有预案。
工程组和美术组很快调整好了场地，只是耽误了一下时间，和浪费了几十吨水。
不得不说，浪费时间还好，但是浪费了水让乔翼桥十分心疼。
摄影棚外面正好有一片大花坛，也算是剩下了一点浇花的水费。
重新置景结束后，时间也只耽误了一天。
而傩戏老师也已经重新设计好了水下傩舞的整个流程。
水下拍摄正式开始。
其实不管是对于有没有经验的导演来说，水下拍摄都是难中之难。
乔翼桥这次也是和摄像组磨合了很久，才决定实拍的。
不然就让演员在空中表演，然后后期用CG做出在水中的效果就好了。
对于这次水下拍摄的设备，他们选择了ARRIAlexa65Hydroflex防水壳和防水遥控头。
据说这是这套设备第一次在国产的电影制作中完成水下拍摄的任务。
这并不是一套很轻的设备。
但却是在所有能完成任务的摄像机中最轻的。
但即使已经是最轻的了，在水底拍摄的时候依旧要克服极大的体积和阻力。
另外一个困难就是，水中有一些细微的气泡
和杂质，影响了镜头质量。
这些水都是已经经过消毒的水了，但里面还是有细微的杂质。
在镜头里，这些杂质虽然没有直观的呈现，但会显得整个画面灰蒙蒙的。
乔翼桥他们实验了半天，才想到用明矾来做一次沉降。
用完了明矾之后又用了几种酸溶液去做中和，保证整个水池的水质对演员没有伤害。
多亏洗翠帮里有几位在化学方面比较有研究的人，这才把水池弄得明明白白。
水质弄好之后，重担就压在了摄影组身上。
水下拍摄的一大难点就是摄像机在水中的运动。
在陆地上，摄像机的移动是最简单的事。
但是到了水下，摄影师的呼吸幅度和节奏、以及摄影师本身和摄像机的浮力，都变成了困难。
如何抵消这种晃动感和漂浮感，如何顺畅的运动等等，摄像组都花了很大功夫解决。
甚至专门分出了一位主摄像和掌机在拍摄前就一直泡在水里，研究这些问题。
与此同时，安全也是个更大的问题。
水下不止有摄像机和轨道等等用电设备，还有大量的照明灯光，毕竟在水下的打光是件极为讲究的事。
还有无数的道具和电线，都会造成安全风险。
因此，每一条拍摄之前，都有专门的安全员进行水中电流、电压的测定，只有足够安全，才会让演员和摄像师下水。
为此，乔翼桥和小何还专门分出来了一些人，成立了专门的安全小组。
这个小组的全部任务就是保证片场的安全，每天开工收工的时候都要对全场进行安全排查，任务也很重。
除了这些部门之外，压力最大的就是两位演员了。
程甜甜和阿默在此之前也没有水下拍摄的经历，为了这一条的完美呈现已经排练了不知道多少次。
在正式拍摄的时候，他们既要控制肢体，也要控制表情，同时还要注意自己的安全。
经常就是拍摄大概二三十秒的镜头，他们就要在水下吸氧一次，调整一下。
就这样，一群人拍了四天，才终于完成了这场戏。
说是整个拍摄中最困难的一场
戏也不为过。
不过这场拍完了，之后的戏也并没有轻松到哪去。
从第二天开始，整个剧组分为了A、B两组，一组主要负责拍摄主演的戏份，另一组则要拍摄大量的空镜和群演的镜头。
而在每个组之中，导演组还要再拆分成三个小组。
一组是不来现场的，他们负责的就是要把所有的戏在案头上拆解好，精确到每一个镜头中的每一个演员要干什么，然后传递给现场拍摄组，现场拍摄一组负责进行所有演员的彩排和排练，二组则是负责现场拍摄。
这样分出三个组之后，虽然效率很高，但也导致了一个问题，那就是所有主创都特别累。
因为虽然分成了大大小小的组，但是每一个组的总负责人是不变的，比如负责造型部门的副导演、负责道具部门的副导演、负责跟特效对接的副导演，等等。
这就导致他们很可能要同时跟进多个组的多个事情。
尤其是紧跟乔翼桥的那些助理导演，已经累得四脚朝天了。
他们肩上的担子也是最重的，要把乔翼桥的指令和要求很好的传达下去，基本上可以说，整个剧组一千多人，全都在等待他们的调配和安排。
最难的一场戏就是，主演们在内景拍摄的同时，B组要在外面拍群演的镜头，甚至是一场雨戏，群演就有三四十人，还有无人机，洒水车等等。
执行导演是之前跟萨布里一直在学的一个洗翠帮的员工，到了现场看着这些事，整个人头都大了。
幸好整个剧组部门经过高强度的磨合，已经把工业化的要点记在了心里，他不需要亲自去吆喝群演或者那些洒水机、无人机之类的。
他只需要坐在监视器后面，盯好镜头就可以。
现场像是一个有机的整体一样，会自己运转，每个人各司其职，竟然把这场戏按时按点的完成了。
现场有不少人都是别的公司的组员。
他们看到这一幕也不免有些震惊，这是他们最直观的感受到电影工业化流程的力量。
乔翼桥也觉得在这次拍摄中，他整个人也得到了一次升华。
每天现场有太多事要他处理了，大到有的镜头好不好看，小到某个演员的某个道
具可能出现了问题，林林总总不下几十条。
但他不能急，也不能慌。
因为整个剧组的所有目光全都在他身上。
在面对无数需要他给出意见的事的时候，他必须得在第一时间分清主次。